El punto de vista Elisa Eliash
Martes 01 de Abril, eran las 21 horas y salimos de ver la película Las Niñas en un estado colectivo de acercamiento al film. En el estado que nos dejó, entrevistamos a Elisa Eliash sobre su película y el cine que hoy en día se realiza en Chile. De esa entrevista, cuento algunos de sus elementos principales.
“Mami, te amo” es una película de escuela, su tesis, cuyo tutor fue el dramaturgo Galemiri, con quien la joven directora hizo un trabajo muy intenso, pero a la vez muy personal, de descubrir un poco cual era la historia que le correspondía contar en ese momento y de que manera. Desde ahí surgió un guión raro pero atractivo, el cual, con muy poca plata y muy poco actores, se logró concretar.
La película tiene algo que ver con historias familiares muy tergiversadas. Son varios temas cruzados que surgen y se mezclan para finalmente hacer una ficción de esto. La raíz fue personal y fue siempre la propuesta. La ciudad fue un eje clave de la película, como cuenta su directora: No sé si se llega a entender eso, pero para mí hay un paralelo de lo que pasa con la niña, la protagonista, y el proceso de Santiago en ese momento, ni siquiera tanto en este, más en ese, que se estaba construyendo por todos lados, pero un poquito como enfermizamente, un poquito como un cáncer. Y para mí la niñita también tiene un proceso de crecimiento medio enfermizo. El paralelo me era inevitable, como ubicarla en el contexto de Santiago de ese momento.
En el Santiago de nuevas construcciones en entonces donde se posiciona esta historia de mujeres y cegueras. Este último elemento resulta clave en cuanto a la estética de la película: La propuesta visual tiene que ver con el punto de vista y además con la subjetividad. Es una película donde pasan cosas que no son reales y que tienen más que ver con las fantasías de esta niñita y con sus puntos de vista. En el fondo la película esta vista desde como esta niña experimenta las cosas que como las ve objetivamente. El tema de los ojos pasa por ahí.
Hoy por hoy se habla en Chile (en Santiago) de las posibilidades y propuestas de un Nuevo Cine Chileno. A este respecto la directora cuenta: Te puedo decir que la experiencia de Matías Bize y de Sebastián Campo, que además son de mi escuela, fue importante para que nosotros pudiéramos hacer estos proyectos, para que cada director se titulara con un largometraje. Fue el argumento para decir: se pueden hacer películas baratas. Igual yo no me considero tanto de esa generación, ellos salieron varios años antes, creo que comparto más cosas con gente más cercana, como Las Niñas, y las de mi generación y otras, que son historias que el formato por supuesto que ayuda, el digital, y por lo tanto también muy personales.
Actualmente Elisa Eliash se propone filmar mucho. Los momentos cambian y los procesos creativos también, más rápido que la técnica. La necesidad de producción se hace entonces inevitable, de escribir y de filmar. Pero también de distribuir. Para ello los festivales – como el de Toulouse – aparecen como plataforma clave, como lugares en donde ella como otros jóvenes directores pueden hacer visibles – con nuevos ojos, tal vez ciegos – sus propuestas audiovisuales.
Francisco
Laisser un commentaire